社交媒体是当今音乐人职业生涯的基石，它能够帮助音乐人保持与乐迷间的联系，同时更方便地发布消息。现时市面上社交媒体指南多如牛毛，就好像大家都忘了该如何进行社交一样，而这本该是人类最本能的关键行为之一.我知道要想找到社交与宣传之间的平衡点其实挺难——毕竟你还得卖演出票或唱片。以下是帮助你找到社交媒体平衡点的十个秘诀。

# 1.学会倾听！

本质上，社交是一个双向的过程，所以尝试在与某人对话的过程中专心倾听。而社交媒体其实就是你与观众的对话。你当然可以用其他的聊天工具。养成阅读评论跟与你相关消息的习惯。本来你在私人账号上也会这么做的，对不对？通过倾听乐迷的声音，你还能得到许多宝贵有用的信息，例如他们最喜欢哪首新歌或者他们喜欢你昨晚演出的哪些部分。

# 2.合理平衡线上与线下社交活动

这并没有放之四海而皆准的方法。有些艺人如Alex Day就成功地在网络上建立起了职业生涯（Alex Day是英国的一位年轻音乐人兼博客写手，通过网络尤其是YouTube发布单曲视频，取得很大的成功），但大多数人都需要找到线上与线下社交的平衡点。也许你擅长使用Facebook、YouTube、Instagram及举办一些本地小演出。但关键是如何将线上粉丝转换到线下，反之亦然，从而建立起一种良性循环。

# 3.亲自发布内容

你绝不能将Twitter或Facebook完全外包。乐迷能察觉到其中的差别，因此一定要保持真实，并不断去学习使用。如果你有乐队，让他们在发布内容的时候署名，这样乐迷就能渐渐熟悉每个人的个性。

# 4.要健谈

使用Twitter时，尽量使交流双向化。如果你只是陈述一件事，会很难开始一段对话。想想现实生活中你如何开始聊天。别只写“今晚我们在这有演出”，而尝试“今晚我们在这有演出，你们想听什么歌？”。

# 5.要真实

谈谈你的生活、信仰以及音乐生涯。敞开心扉，让人们了解你。你会惊讶于你家狗狗一张照片会造成如此热烈的互动现象。

# 6.二八法则

那么个人/有趣内容与营销内容的比重到底该如何分配呢？我不想在社交这件事上套公式，但大体的准则是二八开：80%的内容关于个人或一些幽默有趣的消息，20%则留给推广。一旦高于20%，人们就会开始无视你。因此要保持社交性与趣味性。

# 7.兴趣驱动

正如社交媒体与线下经验的联动，你同样应建立社交媒体渠道与你个人网站之间的联动。个人网站是你线上事业的根据地，是你出售作品同时提供详细信息的大本营。所以别忘了在社交媒体平台上添加链接至个人网站，让人们带着乐趣来访。

# 8.别过度沉迷每个社交媒体平台

跟我聊过的很多音乐人发现自己完全耗费在社交媒体上，结果没时间做音乐。一个人的精力有限，挑那么几个社交媒体平台就好，然后专注在这些平台上建立与乐迷之间紧密的互动关系。

# 9.挑选与你形象/品牌相关的平台

如果你的目标受众是少女，Twitter和Instagram是最佳选择，因为少女们大部分时间都扑在上面。如果你是一个即兴爵士乐队，受众是四十岁左右的中年白领，还是Facebook和邮件最适合。

# 10.保持平台独特性

稍作区分地使用不同的社交媒体平台是个不错的想法，这样能维系粉丝对所有平台的关注。当你在各平台发布重要信息时，试着从不同角度切入。假设你要公布演出信息：你可以在场地前自拍一张，PO到Instagram和Facebook上号召大家参与，问他们想听什么歌。一定要有创意！


本文作者Dave Kusek的新音乐人模式课程（New Artist Model）是一个面向独立音乐人、艺人、录音师、制作人及作曲者的在线音乐商业课程。课程教授基本商业及营销技巧，让音乐人在创作的同时最大化自己的商业价值。

来源：Hypebot
翻译：徐小U
编辑：坚果人

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拨片   2014/04/08   0   问答